domingo, 27 de mayo de 2012


EL TANGO 
El tango es un género musical tradicional de Argentina y Uruguay, nacido de la fusión cultural entre emigrantes europeos, descendientes de esclavos africanos y de los nativos de la región del Río de la Plata.2 Musicalmente suele tener forma binaria (tema y estribillo) o ternaria (dos partes a las que se agrega un trío). En esencia, es una expresión artística de fusión, de naturaleza netamente urbana y raíz suburbana («arrabalero»), que responde al proceso histórico concreto del mestizaje biológico y cultural de la población rioplatense pre-inmigración y la inmigración masiva, mayoritariamente europea, que reconstituyó completamente las sociedadesrioplatenses, a partir de las últimas décadas del siglo XIX.
Su interpretación puede llevarse a cabo mediante una amplia variedad de formaciones instrumentales, siendo las más características el cuarteto de guitarras, el dúo de guitarra y bandoneón, el trío de bandoneón, el piano y contrabajo, así como la orquesta típica o el sexteto.
Las letras de sus canciones están compuestas basándose en un argot local llamadolunfardo que, suelen expresar las tristezas, especialmente «en las cosas del amor»,3que sienten los hombres y las mujeres de pueblo, circunstancia que lo emparenta en cierto modo con el blues, sin que ello obste al tratamiento de otras temáticas, incluso humorísticas y políticas.
Enrique Santos Discépolo, uno de sus máximos poetas, definió al tango como «un pensamiento triste que se baila».4
En 2009 fue presentado por los presidentes de la Argentina y Uruguay para ser incluido, y finalmente aprobado en la Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial (PCI) de la Humanidad por la Unesco.5
                                            
EL LUNFARDO
El lunfardo es una jerga originada y desarrollada en la Ciudad de Buenos Aires y el Gran Buenos Aires en Argentina1 2 (y de aquí se extendió en no muchos años a otras ciudades cercanas como Rosario y Montevideo en Uruguay, ciudades que vivían una situación sociocultural muy similar), debido en gran medida a la millonaria inmigración europea (principalmente italiana y española) ocurrida principalmente entre los años 1860 y 1960 (ver:Inmigración en Argentina). En 1878 un artículo del diario La Prensa titulado "El dialecto de los ladrones" indicaba que en Buenos Aires había un nuevo modo de hablar y se enumeraban veintinueve palabras entre las cuales estaba precisamente lunfardo como sinónimo de ladrón; en 1879 el comisario Benigno Lugones publicó un artículo3 en el diario La Nación en el que también se daban ejemplos del lunfardo, entre ello el primer verso lunfardo que se conoce:
Estando en el bolín polizando/ se presentó el mayorengo/ a portarlo en cana vengo/ su mina lo ha delatado.n. 1
Así originariamente esta jerga era empleada por los delincuentes y pronto lo fue por la gente de las clases baja y media-baja. Parte de sus vocablos y locuciones se introdujeron posteriormente en la lengua popular y se difundieron en el castellano de la Argentina y Uruguay. Sin embargo ya a inicios del siglo XX el lunfardo comenzó a difundirse entre todos los estratos y clases sociales, ya sea por la habitualidad de su uso, porque era común en las letras de tango, o ambos motivos; la poesía en lunfardo aunque con palabras "vulgares" supo tener un buen nivel artístico en las manos de Felipe Fernández "Yacaré" (quien se destacaba en 1915), Carlos Muñoz del Solar mucho más conocido como Carlos de la PúaBartolomé Rodolfo Aprile, el celebérrimo José Betinotti (llamado "el último payador" porque en su tiempo se consideraba que no habría más ni mejor payador que Betinotti); Antonio Caggiano, el famoso Amleto Enrique Vergiati más conocido por su seudónimo de Julián CenteyaRoberto Cayol, Augusto Arturo Martini mucho más conocido por su chusco seudónimo de Iván DiezDaniel GiribaldiAlberto Vacarezza, el célebre letrista tanguero Pascual Contursi, Francisco Bautista Rimoli cuyo seudónimo era Dante A. LinyeraHéctor GagliardiEnrique Cadícamo u Horacio Ferrer.

Mano a mano
Tango 1923
Música: Carlos Gardel José Razzano
Letra: Celedonio Flores
Rechiflado en mi tristeza, te evoco y veo que has sido
en mi pobre vida paria sólo una buena mujer.
Tu presencia de bacana puso calor en mi nido,
fuiste buena, consecuente, y yo sé que me has querido
como no quisiste a nadie, como no podrás querer.

Se dio el juego de remanye cuando vos, pobre percanta,
gambeteabas la pobreza en la casa de pensión.
Hoy sos toda una bacana, la vida te ríe y canta,
Ios morlacos del otario los jugás a la marchanta
como juega el gato maula con el mísero ratón.

Hoy tenés el mate lleno de infelices ilusiones,
te engrupieron los otarios, las amigas y el gavión;
la milonga, entre magnates, con sus locas tentaciones,
donde triunfan y claudican milongueras pretensiones,
se te ha entrado muy adentro en tu pobre corazón.

Nada debo agradecerte, mano a mano hemos quedado;
no me importa lo que has hecho, lo que hacés ni lo que harás...
Los favores recibidos creo habértelos pagado
y, si alguna deuda chica sin querer se me ha olvidado,
en la cuenta del otario que tenés se la cargás.

Mientras tanto, que tus triunfos, pobres triunfos pasajeros,
sean una larga fila de riquezas y placer;
que el bacán que te acamala tenga pesos duraderos,
que te abrás de las paradas con cafishos milongueros
y que digan los muchachos: Es una buena mujer.
Y mañana, cuando seas descolado mueble viejo
y no tengas esperanzas en tu pobre corazón,
 si precisás una ayuda, si te hace falta un consejo,
acordate de este amigo que ha de jugarse el pellejo
pa'ayudarte en lo que pueda cuando llegue la ocasión.


EL FILETEADO PORTEÑO
El fileteado es un estilo artístico de pintar y dibujar típicamente porteño, que se caracteriza por líneas que se convierten en espirales, colores fuertes, el uso recurrente de la simetría, efectos tridimensionales mediante sombras y perspectivas, y un uso sobrecargado de la superficie. Su repertorio decorativo incluye principalmente estilizaciones de hojas, animales, cornucopias, flores, banderines, y piedras preciosas.
Nació en la ciudad de Buenos Aires, Argentina, hacia fines del siglo XIX como un sencillo ornamento para embellecer carros de tracción animal que transportaban alimentos y con el tiempo se transformó en un arte pictórico propio de esa ciudad, hasta tal punto que pasó a convertirse en el emblema iconográfico que mejor representa a la ciudad.
Generalmente se incluyen dentro de la obra, frases ingeniosas, refranes poéticos o aforismos chistosos, emocionales o filosóficos, escritos a veces en lunfardo, y con letras ornamentadas, generalmente góticas o cursivas.
Muchos de sus iniciadores formaban parte de las familias de inmigrantes europeos, trayendo consigo algunos elementos artísticos que se combinaron con los del acervo criollo, creando un estilo típicamente argentino.
En 1970 se organiza la primera exposición del filete, acontecimiento a partir del cual se dio al fileteado una mayor importancia, reconociéndolo como un arte de la ciudad y promoviendo su extensión a todo tipo de superficies y objetos.

                                      


miércoles, 18 de abril de 2012

"YO CANTO PARA QUE SE ESCUCHE MI VOZ"


1-La voz humana consiste en un sonido emitido por un ser humano usando las cuerdas vocales. Para hablar, cantar, reir, llorar, gritar, etc. La voz humana es específicamente la parte de la producción de sonido humano en la que las cuerdas vocales son la fuente primaria de sonido. Hablando de forma general, la voz se puede dividir en: pulmones, cuerdas vocales y 'articuladores'. Los pulmones deben producir un flujo de aire adecuado para que las cuerdas vocales vibren (el aire es el combustible de la voz). Las cuerdas vocales son los vibradores, unidades neuromusculares que realizan un 'ajuste fino' de tono y timbre. Los articuladores (tracto vocal) consisten en lengua, paladar, mejilla, labios, etc. Articulan y filtran el sonido.Las cuerdas vocales, en combinación con los articulares, son capaces de producir grandes rangos de sonidos. El tono de la voz se puede modular para sugeriremociones tales como irasorpresa, o felicidad. Los cantantes usan la voz (música) humana como un instrumento para crear música



2-Las cuerdas vocales humanas son la parte del aparato fonador directamente responsable de la producción de la voz. No tienen forma de cuerda, sino que se trata de una serie de repliegues o labios membranosos por lo que es un error llamarlas cuerdas, el término anatómico es «pliegues vocales» y son solo dos pues las llamadas cuerdas vocales superiores son los pliegues vestibulares y presentan su funcionalidad a la hora de producir sonidos o vibraciones.
3-CLASIFICACIÓN DE LAS VOCES HUMANAS



4-Luis Miguel, la incondicional




jueves, 5 de abril de 2012

LEÓN GIECO:




León Gieco es un músico y cantautor popular argentinoautorcompositor e intérprete.
Raúl Alberto Antonio Gieco nació el 20 de noviembre de 1951 en una chacra cercana aCañada Rosquín, en el centro de la provincia de Santa Fe. Se caracteriza por mezclar el género folclórico con el rock argentino y por las connotaciones sociales y políticas de sus canciones, a favor de los derechos humanos, los derechos de los pueblos originarios y lasolidaridad con los marginados.
Gieco empezó a trabajar a la temprana edad de siete años. Compró una guitarra con su propio dinero, y pronto comenzó a tocarla en los actos escolares. Formó un grupo que se dedicaba al folklore, pero a su vez comenzó a tocar en una banda de rock, Los Moscos, que pronto adquirió cierta popularidad en los pueblos vecinos. Interpretaron canciones de los Beatles, los Rolling Stones y del Spencer Davis Group, cuando ganaron un concurso para tocar en el Canal 5 de Rosario en 1965.

                                         
DISCOGRAFÍA:

DiscoBandaAñoTipo
León GiecoLeón Gieco1973Estudio
La banda de los caballos cansadosLeón Gieco1974Estudio
PorsuigiecoPorsuigieco1976Estudio
El fantasma de CantervilleLeón Gieco1976Estudio
IV LPLeón Gieco1978Estudio
Siete añosLeón Gieco1980Recopilatorio y tema inédito.
Pensar en nadaLeón Gieco1981Estudio
Canciones de un cassette perdidoLeón Gieco1981 (se edita en el 2005)En Vivo
De Ushuaia a La QuiacaLeón Gieco1985Un disco de estudio y dos en vivo
Corazón americano / El gran conciertoLeón Gieco, Mercedes Sosa y Milton Nascimento1985En Vivo (desde Vélez)
Ayer y hoyLeón Gieco1989Recopilatorio
Semillas del corazónLeón Gieco1989Estudio. Incluye "mi amigo" a dúo con el gran "Sandro"
Concierto en vivoLeón Gieco y Pete Seeger1990Un disco de estudio y dos en vivo
Tesoro, los niños primeroLeón Gieco1991Estudio
Mensajes del almaLeón Gieco1992Estudio
AmigomíoLeón Gieco1994Banda sonora de película
DesenchufadoLeón Gieco1994Estudio, nuevas versiones y tema inédito
OrozcoLeón Gieco1997Estudio
La historia estaLeón Gieco19987 discos de temas y versiones inéditos
De Ushuaia a La QuiacaLeón Gieco1999
En vivo, Heredia - GiecoLeón Gieco y Víctor Heredia2000En vivo
En el país de la libertad. 40 obras fundamentalesLeón Gieco2000Recopilatorio
Bandidos ruralesLeón Gieco2001Estudio
Por partida dobleLeón Gieco y otros2001
Argentina quiere cantarLeón Gieco, Mercedes Sosa y Víctor Heredia2001
El vivo de LeónLeón Gieco2003CD Y DVD en vivo (desde el Luna Park)
PatoruzitoLeón Gieco2004Banda sonora de película
Por favor, perdón y graciasLeón Gieco2005Estudio
De Ushuaia a La QuiacaLeón Gieco2005re-edición
Iluminados por el fuegoLeón Gieco2005Banda sonora de película
Quince años de míLeón Gieco2006CD Y DVD (Recopilatorio y tema nuevo)
Por partida tripleLeón Gieco y otros2008
Mundo AlasLeón Gieco2009Película
Gieco querido(cantando al león)Otros2009Disco doble homenaje
Un León D-menteLeón Gieco y D-mente2009Nuevas versiones de temas de León
El desembarcoLeón Gieco2011Estudio



                                                         el angel de la bicicleta: